Gruppe 77, Graz, Austria www.gruppe77.at

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Kunsthaus Köflach 9. 11. 2007 – 9. 1. 2008

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Die Gruppe 77: Was (wieder) einmal gesagt werden muss

Vor nunmehr 30 Jahren sind Künstlerinnen und Künstler, angeführt von Gottfried Fabian, aus der Grazer Sezession aus- und mit ihren eigenen Ideen unter dem Namen Gruppe 77 in die steirische Kunstlandschaft eingetreten. Das war jetzt keine 180-Grad-Wende in eine andere stilistische oder gar neue kunstideologische Richtung: Es war still (im metaphorischen Sinn) und einfach eine Konsequenz aus langjähriger Beobachtung und Reflexion. Einer Beobachtung des eigenen Tuns wie des Tuns der Anderen. Damit haben sich einige nicht unwesentliche Kriterien künstlerischer Handlungen und Haltungen Raum verschafft und einem sukzessive eingenommenen neuen Standort die Möglichkeit eröffnet, sein Charakteristikum sichtbar zu machen. Von Beginn an hat die neue Vereinigung KunstkritikerInnen und KunstexpertInnen, Kunstverständige und Kunstbegeisterte um sich geschart, um einen erweiterten Gedankenaustausch zu pflegen, den man heute Diskurs nennen würde. Das Reden über Kunst, die Vermittlung von Kunst – sie hatten bereits anfangs einen hohen Stellenwert in der richtigen Meinung, Kunst kann nicht nur das Bild oder die Skulptur sein, sondern auch, vielleicht sogar insbesondere, das von den Werken ausgelöste, jedoch über dieses Zentrum hinaus führende Gespräch. Eine Reihe von Veranstaltungen hat dieser Haltung Rechnung getragen. Neben dem immer wieder angekurbelten internen wie externen Dialog weist die in ihren einzelnen künstlerischen Ergebnissen selbstbewusst inhomogene Gruppe eine weitere, vielleicht noch stärker charakteristische Besonderheit auf: das konzentrierte projektbezogene Konzipieren. Immer wieder finden sich einzelne Mitglieder zusammen, um eine spezifische Installation, eine besondere künstlerische „Anordnung“ auf den Weg zu bringen. Da gab es und gibt es nach wie vor „Motoren“, die solche Aktionen starten und sogar bis zum Ende durchführen. Auf diese Weise löst sich im Gegensatz zu anderen Vereinigungen immer wieder, von Zeit zu Zeit, die statische Form der Gruppenausstellung auf. Da hat dann das wohl überlegte, lange ausgearbeitete Projekt von einigen, von einem oder einer den Vorzug. Das scheint aus Sicht des Kollektivs für alle einen Sinn zu machen und ist möglicherweise auch von außen zu erklären: In den angesprochenen „großen Präsentationen“ bewegen sich die AutorInnen innerhalb zwar präziser, jedoch ebenso allgemeiner Fragestellungen der Kunst und der mit ihr verknüpften Bedingungen und Orte. Das heißt, dass etwa mit der „Auslagerung“ einer Installation aus dem Künstlerhaus neben das Künstlerhaus die Dekonstruktion des White Cube in Form eines um 90 Grad gedrehten Grundrisses aus Stahl auf der grünen Wiese stattgefunden hat (1989); dass Präsentation und Repräsentation von Kunst zur Sprache kommen; dass die 2002 bereits aktuelle blaue Blase des Kunsthauses als Wanderinstallation auf die Architektur wie auf die Struktur des Kunstraums rekurrierte. Mit großem Interesse widmete sich die Gruppe (ausgehend von der Idee einiger) zwei Jahrzehnte dem öffentlichen Raum in dem herausragenden Projekt „Kunst auf Zeit“. Im Sommer konnten Litfaßsäulen vom Künstlerhaus bis zum Hilmteich als Kunstträger bespielt werden. Während dieses Zeitraums wurde nicht nur eine große Zahl internationaler KünstlerInnen nach Graz eingeladen, sondern auch den MeisterschülerInnen der Kunstgewerbeschule die Möglichkeit geboten, sich in dieser Kunstform zu erproben. Mit dem in einer konzentrierten Auswahl aufgezeigten Profil macht die Gruppe 77 deutlich, welches Potenzial auch heute noch in einer KünstlerInnenvereinigung versammelt sein kann, wenn die eingefahrenen Geleise der Lokalbahn verlassen werden, um den Hauptbahnhof anzusteuern.

Werner Fenz 4

Gruppe 77: What must be said (once again)

Thirty years ago a group of artists led by Gottfried Fabian left the Graz Secession and entered the Styrian art scene introducing their own ideas by the name of Gruppe 77. But that wasn’t a 180° turn in a different stylistic or even a new ideological direction in art: it was simply and quietly (in the metaphorical sense) a consequence of many years’ watching and reflecting. Watching their own activities as well as the activities of the others. That way several quite significant criteria of artistic activities and attitudes have gained space and given a new location which has been gradually taken up the opportunity to make its feature visible. Right from the beginning the new union has been gathering art critics and art experts, art connoisseurs and art enthusiasts around themselves, to maintain an increased exchange of ideas which today would be called a discourse. Talking about art, conveying art – those have been high values from the outset, expressing the right opinion, that art cannot be only a picture or a sculpture, but also, perhaps even predominantly, the discussion provoked by the works of art, but leading beyond that center. A number of events has taken account of that view. Apart from the internal and external dialogues which have been boosted again and again, the group is characterized by their self-confident inhomogeneity in their individual artistic results and by a further, perhaps even more distinctive feature: concentrated drafting of ideas and projects. Frequently, individual members get together to launch a specific installation, a particular artistic “arrangement“. There have always been and still are some “driving forces“ which start such activities and even carry them through to the end. So it happens that, contrary to other unions, sometimes the static form of a group exhibition dissolves. Then the well-considered, long-prepared project of several people or of an individual artist is given precedence. In the collective’s view this seems to make sense for everyone and can possibly also be explained from outside: In the abovementioned “big presentations“ the authors move within both specific and general questions of art and the conditions and places connected with art. It means that for instance by “removing“ an installation from the Künstlerhaus to a place beside the Künstlerhaus, the deconstruction of the White Cube in the form of a steel ground plan turned by 90° took place out in the open country (1989); that presentation and representation of art are discussed; that the touring installation of the ”Kunsthaus” blue bubble, already in the media in 2002, referred back to the architecture and the structure of the art space. Taking several people’s idea as its starting point, the group has been devoting its interest to public space in its outstanding project ”Kunst auf Zeit” (“Temporary Art”) for two decades. In summer advertising columns between the Künstlerhaus and Hilmteich were available as an art gallery. During that time, not only a great number of international artists were invited to Graz, but also the master-class students of the Kunstgewerbeschule (School of Arts and Crafts) were offered the opportunity to prove their abilities in this art form. With their profile shown in a concentrated selection, Gruppe77 makes clear, what potential can be centered in an artists’ union even today, if they leave the old tracks of the local train in order to head for the main station.

Werner Fenz

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Inhalt

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Werner Fenz

4 /

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Peter Janach

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Fria Elfen

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Lis Gort

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Siegfried Amtmann

20 / 23

Luise Kloos

24 / 27

Hans Kuhness

28 / 31

Alois Neuhold

32 / 35

Hans Jandl

36 / 39

Erika Lojen

40 / 43

Erwin Lackner

44 / 47

Heribert Michl

48 / 51

Aurelia Meinhart

52 / 55

Ingeborg Pock

56 / 59

Wolfgang Rahs

60 / 63

Edith Temmel

64 / 67

Werner Schimpl

68 / 71

Werkverzeichnis

72 / 73

Kontakt

74 / 75

Impressum

77 / 79

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Peter Janach O. T.; 2003; 63 x 48 cm; Papier/Tusche

O. T.; 2003; 60 x 44 cm; Papier/Tusche

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Fria Elfen verfärben; Lichtinstallation 2005; Höhe 2 m; Digitaldruck, Plexi, Spiegelelemente

das abgründige; Lichtinstallation 2005; Höhe 2 m; Digitaldruck, Plexi, Spiegelelemente

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Lis Gort AQUAM IGNI MISCERE; Zinnbronze 2007; 11 x 11 x 17 cm; Bronzeguss, Eisen, Samt

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GEBILDBROT; Halsschmuck 2007; 19 x 7 x 4,5 cm; Ciabatta, Silber, Zinn, Lemonquarz

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Siegfried Amtmann COLOUR RUN; 2006; 126 x 39 x 10 cm; Acrylglas, Holz, RGB-LED Anton Schnurrer LIGHT TECH

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Luise Kloos Berglinien I; 2007; 6-teilig, je 100 x 80 cm; Acryl auf Leinwand

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Hans Kuhness 6,5 cm2; 2007; 70 x 50 cm; Mischtechnik 30

6,5 cm2; 2007; 70 x 50 cm; Mischtechnik 31

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Alois Neuhold Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Liebesflammenzimmer – Liebesflammenfenster; 2007; 30 x 30 x 6,5 cm; Karton/Acryl

Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Ein Chrysanthemen-Denkstein für Annamirl Mirlstein; 2007; 28,5 x 21 x 9 cm; Karton/Acryl

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Hans Jandl Skulptural erweiterter Bildraum 07 - digitale Unschärfe; 2007; 180 x 168 cm; Blei, Öl, Leinen

Skulpturale Bildraumerweiterung 07 - digitale Unschärfe; 2007; 190 x 298 cm; Blei, Öl, Leinen

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Erika Lojen Ohne Titel; 2007 / Poros III; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert

Ohne Titel; 2007 / Poros IV; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert

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Erwin Lackner A-P-Z 001; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik

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A-P-Z 003; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik

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Heribert Michl N.O.T. – noch ohne Titel; 2007; 80 x 300 cm (Triptychon); Acryl, Leinen auf Leinen

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Aurelia Meinhart HEIMAT; 2007; 210 x 110 cm; Fotoarbeit auf Polystyrol

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Ingeborg Pock salvore 1; 2007; 180 x 120 cm; Erdpigmente, Acryl auf Molino

salvore 2; 2007; 180 x 120 cm; Erdpigmente, Acryl auf Molino

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Wolfgang Rahs Wahrheit ist das falsche Ehrengold; 2007; 130 x 80 x 9 cm; Modelliermasse, Holzkitt, Farbstifte auf Holz, Zinn, Dispersion auf Leinwand, Messing, Glas

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Edith Temmel J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 7; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier

J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 1; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier

J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 5; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier

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Werner Schimpl Private Room; 2005 – 2007; 190 x 153 cm; Acryl, Fotos digital bearbeitet

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Werkverzeichnis

Siegfried Amtmann

Hans Jandl

COLOUR RUN; 2006; 126 x 39 x 10 cm; Acrylglas, Holz, RGB-LED (Abbildung Seite 20, 21)

Skulptural erweiterter Bildraum 07 - digitale Unschärfe; 2007; 180 x 168 cm; Blei, Öl, Leinen (Abbildung Seite 36)

Fria Elfen

Skulpturale Bildraumerweiterung 07 - digitale Unschärfe; 2007; 190 x 298 cm; Blei, Öl, Leinen (Abbildung Seite 37)

verfärben; Lichtinstallation 2005; Höhe 2 m; Digitaldruck, Plexi, Spiegelelemente (Abbildung Seite 12) das abgründige; Lichtinstallation 2005; Höhe 2 m; Digitaldruck, Plexi, Spiegelelemente (Abbildung Seite 13)

Luise Kloos Berglinien I; 2007; 6-teilig, je 100 x 80 cm; Acryl auf Leinwand (Abbildung Seite 24, 25) Berglinien II; 2007; 10-teilig, je 50 x 40 cm; Acryl auf Leinwand

Lis Gort AQUAM IGNI MISCERE; Zinnbronze 2007; 11 x 11 x 17 cm; Bronzeguss, Eisen, Samt (Abbildung Seite 16) Privatbesitz: Stefan Schulmeister GEBILDBROT 1; Halsschmuck 2007; 19 x 7 x 4,5 cm; Ciabatta, Silber, Zinn, Lemonquarz (Abbildung Seite 17)

Hans Kuhness 6,5 cm2; 2007; 70 x 50 cm; Mischtechnik (Abbildung Seite 28) 6,5 cm2; 2007; 70 x 50 cm; Mischtechnik (Abbildung Seite 29) 6,5 cm2; 2007; 70 x 50 cm; Mischtechnik

GEBILDBROT 2; Armschmuck 2007; 13 x 13 x 4,5 cm; Ciabatta, Silber, Zinn, Zirkonia

Erwin Lackner GEBILDBROT 3; Ring 2007; 6 x 6 x 6 cm; Ciabatta, Silber, Zinn, Zirkonia

Peter Janach

CONSTRIPT 01; 2007; ca. 300 x 400 cm, 100 Einzelteile, je 30 x 40 cm; Acryl auf Leinen A-P-Z 001; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik (Abbildung Seite 44)

O. T.; 2003; 63 x 48 cm; Papier/Tusche (Abbildung Seite 8) O. T.; 2003; 60 x 44 cm; Papier/Tusche (Abbildung Seite 9)

A-P-Z 003; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik (Abbildung Seite 45)

O. T.; 2003; 63 x 48 cm; Papier/Tusche

A-P-Z 002; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik

O. T.; 2003; 63 x 48 cm; Papier/Tusche

A-P-Z 004; 2007; 34,5 x 44,5 x 4,5 cm; Mischtechnik

Aurelia Meinhart HEIMAT; 2007; 210 x 110 cm; Fotoarbeit auf Polystyrol (Abbildung Seite 53)

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Heribert Michl

Ingeborg Pock

N.O.T. – noch ohne Titel; 2007; 80 x 300 cm (Triptychon); Acryl, Leinen auf Leinen (Abbildung Seite 48, 49)

salvore 1; 2007; 180 x 120 cm; Erdpigmente, Acryl auf Molino (Abbildung Seite 56)

Alois Neuhold

salvore 2; 2007; 180 x 120 cm; Erdpigmente, Acryl auf Molino (Abbildung Seite 57)

Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Liebesflammenzimmer – Liebesflammenfenster; 2007; 30 x 30 x 6,5 cm; Karton/Acryl (Abbildung Seite 32) Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Ein Chrysanthemen-Denkstein für Annamirl Mirlstein; 2007; 28,5 x 21 x 9 cm; Karton/Acryl (Abbildung Seite 33) Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Ziegelblick eines in sich gekehrten Mondkuchenziegelabbeissers; 2007; 23,5 x 18,5 x 8 cm; Karton/Acryl Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Liebesflammenzimmer etwas klein und abgekühlt; 2007; 22,5 x 24,5 x 7,5 cm; Karton/Acryl

Wahrheit ist das falsche Ehrengold; 2007; 130 x 80 x 9 cm; Modelliermasse, Holzkitt, Farbstifte auf Holz, Zinn, Dispersion auf Leinwand, Messing, Glas (Abbildung Seite 61)

Werner Schimpl Private Room; 2005 – 2007; 190 x 153 cm; Acryl, Fotos digital bearbeitet (Abbildung Seite 69)

Edith Temmel

Aus der Serie FLAMMENSTEIN: Flammenfrau aus der Brunnentruhe Wassernacht; 2007; 36 x 16,5 x 7,5 cm; Karton/Acryl

J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 7; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier (Abbildung Seite 64)

Erika Lojen

J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 1; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier (Abbildung Seite 65)

Ohne Titel; 2007 / Poros III; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert (Abbildung Seite 40) Ohne Titel; 2007 / Poros IV; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert (Abbildung Seite 41) Ohne Titel; 2007 / Poros I; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert Ohne Titel; 2007 / Poros V; 70 x 70 cm; Lambda-Druck auf weißem Holzkörper kaschiert

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Wolfgang Rahs

J. S. Bach – Goldberg Variations (Glenn Gould) Nr. 5; 2007; 103 x 90 cm (Bildfläche); D-Print auf Hahnemühle-Büttenpapier (Abbildung Seite 65)

Kontakt

Siegfried Amtmann

Luise Kloos

Rosenhaingasse 7, 8010 Graz, Austria T: +43-(0)316-91 32 49, F: +43-(0)316-91 32 49 M: +43-(0)676-721 82 80 E: [email protected] www.siegfried-amtmann.com

Ursprungweg 144, 8045 Graz, Austria F: +43-(0)316-69 71 07 M: +43-(0)699-11 46 09 41 E: [email protected] www.luisekloos.org

Fria Elfen

Hans Kuhness

Eisenstädterstrasse 8, 7091 Breitenbrunn, Austria T: +43-(0)26 83-52 68, F: +43-(0)26 83-52 68 M: +43-(0)699-12 67 28 79 E: [email protected]

Am Katzelbach 112, 8054 Graz, Austria T: +43-(0)316-25 17 77 E: [email protected]

Lis Gort Neulerchenfelderstraße 11/10, 1160 Wien, Austria M: +43-(0)650-700 61 88 E: [email protected] www.art-schmuck.at

Peter Janach

Erwin Lackner Packerstraße 49, 8561 Söding, Austria T: +43-(0)31 37-33 98, F: +43-(0)31 37-33 98 6 E: [email protected] www.erwin-lackner.com

Erika Lojen

Fabriksgasse 20, 8141 Unterpremstätten T: +43-(0)31 36-55 540

Ruckerlberggasse 2, 8010 Graz, Austria T. +43-(0)316-32 24 65, F: +43-(0)316-32 24 65 8 E: [email protected]

Hans Jandl

Aurelia Meinhart

Eichberg 10, 8311 Markt Hartmannsdorf, Austria T: +43-(0)31 14-31 82, M: +43-(0)664-444 82 99 E: [email protected] www.hansjandl.com

Andritzer Reichsstraße 62d, 8045 Graz, Austria F: +43-(0)316-69 54 68 M: +43-(0)664-313 61 82 E: [email protected]

Heribert Michl Erdbergweg 18, 8052 Graz, Austria T: +43-(0)664-39 20 801 E: [email protected] www.heribertmichl.at

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Alois Neuhold Baldau 32, 8413 St. Georgen a.d. Stiefing, Austria T: +43-(0)31 83-75 55, F: +43-(0)31 83-75 55 E: [email protected]

Ingeborg Pock Stainzfeld 2, 8510 Stainz, Austria T: +43-(0)34 63-51 88, F: +43-(0)34 63-51 88 E: [email protected]

Wolfgang Rahs Grimmgasse 4, 8020 Graz, Austria M: +43-(0)699-12 24 39 69 E: [email protected]

Werner Schimpl Lorenz-Vest-Weg 12a, 8041 Graz, Austria M: +43-(0)664-102 01 33 E: [email protected] www.werner-schimpl.at

Edith Temmel Panoramagasse 16, 8010 Graz, Austria T: +43-(0)316-32 16 06, F: +43-(0)316-32 16 06 E: [email protected] www.edith-temmel.at

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Ausstellung 9. November 2007 bis 9. Jänner 2008 Kunsthaus Köflach Bahnhofstraße 6, 8580 Köflach Veranstalter Kunsthaus Köflach Koordination Gabriele Gschiel Alois Neuhold Erwin Lackner Gruppe 77

Katalog Herausgeber Gruppe 77 Moserhofgasse 34, 8010 Graz, Austria www.gruppe77.at Redaktion Alois Neuhold Erwin Lackner Text Werner Fenz Übersetzung: Elfriede Färber Fotos Hans Georg Tropper HELMREICH FOTOGRAFIERT Karl Schrotter Layout Erwin Lackner Druck Print & Art, Graz Copyright der Texte bei den Autorinnen und Autoren. Copyright der Abbildungen bei den Künstlerinnen und Künstlern, bei den Leihgeberinnen und Leihgebern, bei den Fotografinnen und Fotografen. ISBN 978-3-9502455-0-9

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Die Ausstellung wurde freundlicherweise gefördert von:

Die Publikation wurde ermöglicht durch:

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