| Prof. Dr. Matthias Warstat |

PUBLIKATIONEN (STAND NOVEMBER 2012) Monographien 1. Theatrale Gemeinschaften. Zur Festkultur der Arbeiterbewegung 1918-33. Tübingen und Basel: A. Francke 2005. 2. Krise und Heilung. Wirkungsästhetiken des Theaters. München: Wilhelm Fink Verlag 2011. 3. Theaterhistoriografie. Eine Einführung (gemeinsam mit Jan Lazardzig und Viktoria Tkaczyk). Tübingen und Basel: A. Francke (UTB) 2012. Sammelbände (Herausgabe) 1. Verkörperung [= Theatralität, Bd. 2] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte und Christian Horn), Tübingen und Basel: A. Francke 2001. 2. Wahrnehmung und Medialität [= Theatralität, Bd. 3] (gemeinsam mit Erika FischerLichte, Christian Horn und Sandra Umathum), Tübingen und Basel: A. Francke 2001. 3. Performativität und Ereignis [= Theatralität, Bd. 4] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte, Christian Horn und Sandra Umathum), Tübingen und Basel: A. Francke 2003. 4. Ritualität und Grenze [= Theatralität, Bd. 5] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte, Christian Horn und Sandra Umathum), Tübingen und Basel: A. Francke 2003. 5. Theatralität als kulturelles Modell [= Theatralität, Bd. 6] (gemeinsam mit Erika FischerLichte, Christian Horn und Sandra Umathum), Tübingen und Basel: A. Francke 2004. 6. Diskurse des Theatralen [= Theatralität, Bd. 7] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte, Christian Horn und Sandra Umathum), Tübingen und Basel: A. Francke 2005. 7. Metzler Lexikon Theatertheorie (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte und Doris Kolesch), Stuttgart: Verlag J.B. Metzler, 2005. 8. Auf der Schwelle. Kunst, Risiken und Nebenwirkungen (gemeinsam mit Erika FischerLichte, Robert Sollich und Sandra Umathum), München: Wilhelm Fink Verlag 2006. 9. Inszenierung von Authentizität [= Theatralität, Bd. 1] (gemeinsam mit Erika FischerLichte, Isabel Pflug, Christian Horn), 2. Aufl., Tübingen: A. Francke 2007. 10. Staging Festivity. Theater und Fest in Europa [= Theatralität, Bd. 10] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte), Tübingen: A. Francke 2009. 11. Theater als Fest. Fest als Theater. Bayreuth und die moderne Festspielidee (gemeinsam mit Clemens Risi, Robert Sollich, Heiner Remmert), Leipzig: Henschel Verlag 2010. 12. Theater und Fest in Europa. Perspektiven von Identität und Gemeinschaft [= Theatralität, Bd. 11] (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte und Anna Littmann). Tübingen: A. Francke 2012. Beiträge in Zeitschriften und Sammelbänden

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1. „Auswählen und Versäumen. Wahrnehmungsmodi zwischen Fernsehen und Theater“ (gemeinsam mit Christian Horn und Sandra Umathum). In: Erika Fischer-Lichte u.a. (Hg.), Wahrnehmung und Medialität, Tübingen und Basel: A. Francke 2001, S. 143-157. 2. „Feuer und Flamme. Zu einem theatralen Aspekt politischer Feste“ (gemeinsam mit Christian Horn). In: Hans-Georg Soeffner / Dirk Tänzler (Hg.), Figurative Politik. Zur Performanz der Macht in der modernen Gesellschaft [= Soziologie der Politik, Bd. 4], Opladen: Leske + Budrich 2002, S. 103-124. 3. „Theatergeschichte als Theatralitätsgeschichte. Überlegungen am Beispiel der Arbeitergeschichte“. In: Theater der Zeit, Beiheft: Theaterwissenschaftliche Beiträge (TdZ Insert) 2002, S. 41-43. 4. „Politik als Aufführung. Zur Performativität politischer Ereignisse“ (gemeinsam mit Christian Horn). In: Erika Fischer-Lichte u.a. (Hg.), Performativität und Ereignis, Tübingen und Basel: A. Francke 2003, S. 395-417. 5. „An der Grenze zur Gemeinschaft. Zu theatralen Dimensionen rituellen Handelns“ (gemeinsam mit Christian Horn). In: Erika Fischer-Lichte u.a. (Hg.), Ritualität und Grenze, Tübingen und Basel: A. Francke 2003, S. 419-443. 6. Rezension zu Diane Zilliges: Täuschung – Ent-Täuschung. Studien zum Verhältnis von Ritual und Theater. Köln: Teiresias-Verl. 2001. In: Germanistik 44 (2003), Heft 3/4, S. 1036. 7. „Theatralität der Macht – Macht der Inszenierung. Bemerkungen zum Diskussionsverlauf im 20. Jahrhundert“. In: Erika Fischer-Lichte u.a. (Hg.), Diskurse des Theatralen, Tübingen und Basel: A. Francke 2005, S. 171-192. 8. „Community Building within a Festival Frame: Working Class Celebrations in Germany, 1918-1933”. In: Theatre Research International 30 (2005), 3, S. 262-273. 9. Beiträge „Theatralität“, „Ritual“, „Fest“, „Liminalität“. In: Erika Fischer-Lichte u.a. (Hg.), Metzler Lexikon Theatertheorie, Stuttgart: Verlag J.B. Metzler 2005. 10. Beiträge „Arbeitertheater“, „Agitproptheater“, „Dokumentartheater“, „Politisches Theater“, „Straßentheater“, „Theaterpädagogik“ „Theatertherapie“. In: Brockhaus Enzyklopädie in 30 Bänden, Mannheim: Brockhaus 2005f. 11. „Vom Lampenfieber des Zuschauers. Nervosität als Wahrnehmungserlebnis im Theater“. In: Erika Fischer-Lichte / Christel Weiler / Barbara Gronau / Sabine Schouten (Hg.), Wege der Wahrnehmung. Authentizität, Reflexivität und Aufmerksamkeit im zeitgenössischen Theater, Berlin: Theater der Zeit 2006, S. 86-97. 12. „Einleitung: Ästhetische Erfahrung als Emotion“. In: Erika Fischer-Lichte / Robert Sollich / Sandra Umathum / Matthias Warstat (Hg.), Auf der Schwelle. Kunst, Risiken und Nebenwirkungen, München: Wilhelm Fink Verlag 2006, S. 97-105. 13. „Nervöses Lachen im Theater. Eine Bewältigungsstrategie“. In: Hilde Haider-Pregler / Brigitte Marschall / Monika Meister / Angelika Beckmann / Patric Blaser (Hg.), Komik. Ästhetik. Theorien. Strategien [= Maske und Kothurn 51, 4], Wien et al.: Böhlau 2006, S. 203-213. 14. „Programmatik und Produktion“ (gemeinsam mit Bernd Blaschke und Robert Sollich). In: Gert Mattenklott / Martin Vöhler (Hg.), Sprachen ästhetischer Erfahrung, Berlin: Akademie 2006 (= Paragrana 15, 2), S. 151-154.

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15. „Arbeit am Zusammenhalt. Feste der Arbeiterbewegung zwischen Ästhetisierung und Politisierung“. In: fundiert. Das Wissenschaftsmagazin der Freien Universität Berlin 1 (2006), S. 10-17. 16. Theater für die Metropolen. Rezension zu Peter W. Marx: Max Reinhardt. Vom bürgerlichen Theater zur metropolitanen Kultur. Tübingen: A. Francke 2006. In: IASLonline (12.10.2006) 17. Strategien der Vielfalt. Thesen und Analysen zum Berliner „Karneval der Kulturen“. Rezension zu Michi Knecht / Levent Soysal (Hg.): Plausible Vielfalt. Wie der Karneval der Kulturen denkt, lenkt und Kultur schafft. Berlin: Panama Verlag 2007. In: www.h-soz-ukult.de (03.07.2007) 18. „Community building within a festival frame – working class celebrations in Germany 1918-33“. In: Temple Hauptfleisch / Shulamith Lev-Aladgem / Jacqueline Martin / Willmar Sauter / Henri Schoenmakers (Hg.), Festivalising! Theatrical Events, Politics and Culture. Amsterdam / New York: Rodopi 2007, S. 243-260. 19. „Optimistic and Pessimistic Revolts“. In: Yael Feiler / Rikard Hoogland / Kalle Westerling (Hg.), Willmar in the World. Young Scholars Exploring the Theatrical Event. A Festschrift for Willmar Sauter on his 60th Birthday. Stockholm: Stockholm University 2007, S. 86-96. 20. „Ausnahme von der Regel. Zum Verhältnis von Theater und Gesellschaft“. In: Christel Weiler / Clemens Risi / Jens Roselt (Hg.), Strahlkräfte. Festschrift zum 65. Geburtstag von Erika Fischer-Lichte. Berlin: Theater der Zeit 2008, S. 116-133. 21. „Medialität des Terrors. Theater und Fernsehen im Umgang mit dem 11. September 2001“. In: Henri Schoenmakers / Stefan Bläske / Kay Kirchmann / Jens Ruchatz (Hg.), Theater und Medien / Theatre and the Media. Grundlagen – Analysen – Perspektiven. Eine Bestandsaufnahme. Bielefeld: Transcript 2008, S. 501-508. 22. „Mit den Nerven spielen – Theateravantgarde und Psychosomatik“. In: Anke Hennig / Brigitte Obermayr / Antje Wessels / Marie-Christin Wilm (Hg.), Bewegte Erfahrungen. Zwischen Emotionalität und Ästhetik. Zürich / Berlin: diaphanes 2008, S. 111-122. 23. „Spielen und Heilen. Zur Theatralisierung des Therapeutischen“. In: Herbert Willems (Hg.), Theatralisierung der Gesellschaft 1: Soziologische Theorie und Zeitdiagnose. Wiesbaden: VS Verlag 2009, S. 533-547. 24. „Katharsis heute: Gegenwartstheater und emotionaler Stil“. In: Martin Vöhler / Dirck Linck (Hg.), Grenzen der Katharsis in den modernen Künsten. Transformationen des aristotelischen Modells seit Bernays, Nietzsche und Freud. Berlin und New York: Walter de Gruyter 2009, S. 349-365. 25. „Theater und Fest in Europa: Von der Gemeinschaft zur Vernetzung“. In: Winfried Eberhard / Christian Lübke (Hg.), Die Vielfalt Europas. Identitäten und Räume, Leipzig: Leipziger Universitätsverlag 2009, S. 511-524. 26. „Images of the Future in Drama Therapy“. In: Theatre Research International 34 (2009), 2, S. 180-186. 27. „Mein interkultureller Alltag“. In: Dramaturgie. Zeitschrift der dramaturgischen Gesellschaft 2009, Heft 2, S. 27-28. 28. „Erfahrungen von Gleichheit: Schillers Theaterästhetik in der Gegenwart“. In: Bernd Rill (Hg.), Zum Schillerjahr 2009 – Schillers politische Dimension [= Argumente und Materialien zum Zeitgeschehen 67]. München: Hanns-Seidel-Stiftung 2009, S. 161-168.

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29. „Gleichheit – Mitwirkung – Teilhabe: Theatrale Gemeinschaftskonzepte vor und nach 1968“. In: Friedemann Kreuder / Michael Bachmann (Hg.), Politik mit dem Körper. Performative Praktiken in Theater, Medien und Alltagskultur seit 1968 [= Theater, Bd. 14]. Bielefeld 2009: Transcript, S. 13-25. 30. „Einleitung: Staging Festivity. Theater und Fest in Europa“ (gemeinsam mit Erika Fischer-Lichte). In: Erika Fischer-Lichte / Matthias Warstat (Hg.), Staging Festivity. Theater und Fest in Europa, Tübingen und Basel: A. Francke 2009, S. 9-16. 31. „Theatre and festival in Europe: from community to network“. In: Winfried Eberhard / Christian Lübke (Hg.), The Plurality of Europe. Identities and Spaces, Leipzig: Leipziger Universitätsverlag 2010, S. 475-488. 32. „Obamas Körper. Performative Aspekte politischer Rhetorik“. In: Jürgen Weibler (Hg.), Barack Obama und die Macht der Worte. Wiesbaden: VS Verlag 2010, S. 173-189. 33. „Wirkungsästhetiken des Festes und ihre Aporien“. In: Clemens Risi / Matthias Warstat / Robert Sollich / Heiner Remmert (Hg.), Theater als Fest. Fest als Theater. Bayreuth und die moderne Festspielidee. Leipzig: Henschel Verlag 2010, S. 132-152. 34. „Körper im Theater“. In: Schultheater 1 (2010), S. 42-44. 35. „Wann ist Theater ‚postdramatisch’ – und warum?“ In: Schultheater 2 (2010), S. 25. 36. „Die Entwicklung des Theaterlichts“. In: Schultheater 3 (2010), S. 37-39. 37. „Was soll (ich) werden? Berufsperspektiven für Theaterwissenschaftler/innen“. In: Forum Modernes Theater. Sonderheft: Theaterwissenschaft im deutschsprachigen Raum (2010), S. 5-15. 38. „Jenseits der Aufführung: ‚Bild’ als Konzept in der Theatertherapie“. In: Kati Röttger (Hg.), Welt – Bild – Theater. Band 1: Politik des Wissens und der Bilder [= Forum Modernes Theater Schriftenreihe Schriftenreihe, Bd. 37]. Unter Mitarbeit von Inga Schaub. Tübingen: Narr Verlag 2010, S. 365-377. 39. Rezension zu Patrick Primavesi: Das andere Fest. Theater und Öffentlichkeit um 1800. – Frankfurt/Main [u. a.] Campus-Verl. 2008. In: Germanistik 51 (2010), Heft 3/4, S. 1001. 40. „Didaktische Potenziale und Erfordernisse der Aufführungsanalyse. Thesen zur einer theaterwissenschaftlichen Methode im Unterricht.“ In: Marion Bönnighausen / Gabriela Paule (Hg.), Wege ins Theater: Spielen, Zuschauen, Urteilen [=Forum SpielTheaterPädagogik Bd. 4]. Münster: LIT Verlag 2011, S. 51-64. 41. „Schule der Bilder: Theater und neue Medien“. In: Fokus Schultheater 10. Zeitschrift für Theater und ästhetische Bildung, hg. vom Bundesverband Theater in Schulen e.V., S. 2024. 42. „Entgrenzung und Spaltung. Zur Inszenierung von Arbeiterfesten in der Weimarer Republik“. In: Erika Fischer-Lichte / Matthias Warstat / Anna Littmann (Hg.), Theater und Fest in Europa. Perspektiven von Identität und Gemeinschaft. Tübingen: A. Francke 2012, S. 420-437. 43. „Kann Theater töten? Überlegungen zu Brecht und Artaud“. In: Christoph Wulf / Jörg Zirfas (Hg.), TÖTEN. Affekte, Akte und Formen [= Paragrana 20, 1]. Berlin: Akademie Verlag 2011, S. 316-327. 44. „Von der Pflicht, Schauspieler zu sein. Darstellung und gesellschaftliche Disziplinierung“. In: Jens Roselt / Christel Weiler (Hg.), Schauspielen heute. Die Bildung des Menschen in den performativen Künsten. Bielefeld: Transcript 2011, S. 203-213.

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45. „Alles Theater? Mediengesellschaft als Inszenierungsgesellschaft“. In: Karl Möseneder (Hg.), Mediengesellschaft. Vier Vorträge [Erlanger Forschungen. Reihe A. Geisteswissenschaften, Bd. 125]. Erlangen: Universitätsbund Erlangen-Nürnberg e.V., S. 77-97. 46. „Anwendung, Zuwendung, Abwendung. Weltverhältnisse des Theaters“. In: Myrna-Alice Prinz-Kiesbüye / Yvonne Schmidt / Pia Strickler (Hg.): Theater und Öffentlichkeit. Theatervermittlung als Problem Bern: Chronos 2012 (im Erscheinen). 47. „Im Versteck: Die verborgene Seite der Subjektkonstituierung“. In: Friedemann Kreuder / Michael Bachmann / Julia Pfahl / Dorothea Volz (Hg.): Theater und Subjektkonstitution. Bielefeld: Transcript 2012, S. XXXX (im Erscheinen). 48. „Reenactment und Ritualisierung. Formen der Wiederholung in politischen Bewegungen“. In: Jens Roselt / Ulf Otto (Hg.): Theater als Zeitmaschine. Zur performativen Praxis des Reenactments. Theater- und kulturwissenschaftliche Perspektiven. Bielefeld: Transcript 2012, S. 213-228. 49. „Politisches Theater zwischen Theatralität und Performativität.“ In: Erika Fischer-Lichte / Adam Czirak / Torsten Jost / Frank Richarz / Nina Tecklenburg (Hg.): Die Aufführung. Diskurs – Macht – Analyse. München: Wilhelm Fink, S. 69-81. 50. Rezension zu Adam Czirak: Partizipation der Blicke. Szenerien des Sehens und Gesehenwerdens in Theater und Performance. transcript Verlag, Bielefeld 2012. In: Schultheater 11 (2012). (im Erscheinen) 51. „Schreiben“. In: Matthias Klatt / Sabine Koller (Hg.), Lehre als Abenteuer. Anregungen für eine bessere Hochschulausbildung. Frankfurt/M. und New York: Campus Verlag 2012, S. 185-189. (im Erscheinen) 52. „Theaterwissenschaft“. In: Jens Schröter (Hg.), Handbuch Medienwissenschaft. Stuttgart und Weimar: Verlag J.B. Metzler (in Vorbereitung). 53. „Wunder der Gemeinschaft. Irritationen der Ko-Präsenz im Theater.“ In: Karl-Josef Pazzini, Andrea Sabisch, Daniel Tyradellis (Hg.), Das Unverfügbare. Wunder, Wissen, Bildung. Zürich / Berlin: diaphanes (in Vorbereitung). 54. „An den Rändern des Theaters. Filmische Annäherungen an Inszenierungen von Christoph Schlingensief.“ In: Stefanie Diekmann (Hg.), Die andere Szene. Theaterproben und Theaterarbeit im Dokumentarfilm. Berlin: Theater der Zeit (in Vorbereitung).