Tratamiento del poliamor en el cine

Tratamiento del poliamor en el cine Una forma de relacionarse alternativa a la tradición monógama, la afectividad basada en la manifestación libre y e...
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Tratamiento del poliamor en el cine Una forma de relacionarse alternativa a la tradición monógama, la afectividad basada en la manifestación libre y espontánea del amor que no sigue el precepto de “exclusividad”. De eso se trata el poliamor, cuyas dos condiciones irrevocables son la honestidad y la igualdad. Una oda a la libertad de expresión y manifestación en el campo del amor. Todavía no existe una entrada en el diccionario que defina el poliamor. Muchos ni siquiera conocen el significado de tal término y esto desemboca en que la sociedad no haya asumido la presencia de esta manifestación del comportamiento humano. Y es curioso, porque el poliamor ya se daba en la Prehistoria, e incluso durante la Edad Media. Sin irnos tan lejos, también hay referencias modernas como los ​kibutz ​de Israel o las comunas hippies de los años sesenta. ​Vilamor​, de Ignacio Vilar, refleja en cierta manera el estilo de vida de ese movimiento contracultural. La película está ambientada en el postfranquismo más reciente de Galicia, cuyo protagonista se sumerge en el estilo de vida de unos agricultores ateos que se dejan llevar por las drogas y el amor libre. El verdadero significado de poliamor ha sido invisibilizado y tergiversado en numerosas ocasiones. El cine ha tenido parte de culpa en esto, desempeñando un papel de mediador un tanto disonante entre el poliamor y los desconocedores de este estilo de vida, para algunos, o fase vital para otros. Sin embargo, también existen películas que representan una situación más fiel a la realidad de la que hablamos, como ​La Comuna​, de Thomas Vinterberg. En este filme se muestra un consenso dentro de un matrimonio, en principio monógamo, que decide abrirse a conocer a otras personas que acaban conviviendo con ellos en una especie de comuna. Por otro lado, la mayoría de películas que han intentado tratar el poliamor ni siquiera se han acercado a su correcta definición. Algunas muestran parejas que son infieles y clasifican esa forma de actuar como una práctica poliamorosa, y otras tienen como protagonistas a personas que se abandonan al poliamor a consecuencia de su desenfreno.

1.KIKI EL AMOR SE HACE Esta comedia es un recopilatorio de varias filias sexuales que Paco León decide dar a conocer a través del cine. El poliamor, en este caso, se trata una solución a los problemas que Ana y Paco sufren en su relación. Para hacer frente a la falta de apetito sexual y a la carencia de fórmulas para reavivar la pasión, ambos acuden a una terapia de pareja que les lleva a buscar nuevas vías para despertar de nuevo su sexualidad. De modo que un día se aventuran a salir de noche y a experimentar en un local en el que se juntan personas con gustos y métodos de búsqueda de placer poco habituales. Allí, se encuentran con su amiga Belén, quien les ayuda a dejarse llevar por un mundo sin explorar. Tras un breve beso entre Ana y Belén y, aprovechando el cariño que se profesan entre los tres, Paco y Ana toman una decisión: formar un trío amoroso.

2. THE DREAMERS The dreamers es una película dirigida por Bernardo Bertolucci estrenada en 2003. El film se contextualiza en mayo del 68, es decir en el Mayo francés. Este movimiento fue una cadena de protestas que se llevaron a cabo especialmente en París durante los meses de mayo y junio de 1968. El resultado fue la mayor revuelta estudiantil y la mayor huelga general de la ​historia de Francia, y posiblemente de ​Europa occidental, secundada por más de nueve millones de trabajadores. Las protestas fueron iniciadas por grupos estudiantiles de izquierdas contrarios a la sociedad de consumo, pero finalmente acabaron formando parte obreros industriales, sindicatos y el Partido Comunista francés. ​La magnitud de las protestas no había sido prevista por el gobierno francés, y puso contra las cuerdas al gobierno de ​De Gaulle, que llegó a temer una insurrección de carácter revolucionario tras la extensión de la huelga general. Sin embargo, la mayor parte de los sectores participantes en la protesta no llegaron a plantearse la toma del poder ni la insurrección abierta contra el Estado, y ni tan siquiera el Partido Comunista Francés llegó a considerar seriamente esa salida. El grueso de las protestas finalizó cuando De Gaulle anunció las elecciones anticipadas que tuvieron lugar el 23 y 30 de junio. Sumidos en estas protestas de París conocemos a los protagonistas de la película: Matthew, un chico estadounidense que está de intercambio en la capital e Isabelle y Theo, dos hermanos histriónicos que mantienen una relación endogámica. Se conocen en la cinemateca, en un acto de protesta. No les resulta difícil entablar una amistad, los tres son cinéfilos y seguidores del arte naciente del momento. Matthew es invitado a dejar su hotel y vivir con los hermanos, cuyos padres, han dejado solos en casa por unos días. Quizá al principio la excentricidad de los hermanos sorprende a Matthew, pero finalmente resulta tan atractiva que el protagonista acaba accediendo a formar parte de sus juegos sexuales y psicológicos. Durante la mayoría de las escenas debaten ideas políticas, culturales y sociales, mostrando sus diferencias de opinión y sus contradicciones, juegan a adivinar películas y se descubren poco a poco cambiando sus percepciones iniciales. Matthew se enamora de Isabelle, y a Isabelle también le gusta Matthew, pero la relación de dependencia con su hermano es superior a sus sentimientos personales. A mitad de la película comienza la extraña relación poliamorosa. Eran los 60 y empezaba la Revolución Sexual, pero los hermanos siameses parecían tener asumido el amor libre desde que se conocieron, quizá por influencia de su padre poeta, quién sabe. A Matthew ya le parecía todo un poco más extraño, enfadándose en varias ocasiones con los protagonistas e intentando hacerles ver la barbaridad que estaban cometiendo. Sin embargo acaba siendo seducido por la psicodelia, el arte, el cine, el glamour, lo kitch, la bisexualidad de Theo o quizá por los ojos de Isabelle. En la escena final los protagonistas acuden a una manifestación en la que algunos integrantes quieren utilizar la violencia contra la policía. El día anterior Theo y Matthew habían estado discutiendo sobre la Guerra de Vietnam y Theo dejaba clara su postura antibelicista, llegando a decir que si fuese estadounidense y lo mandasen a la guerra, preferiría no ir y que lo metiesen en la cárcel. Sin embargo, hipócritamente, en la manifestación quiso tomar parte de los actos violentos y lanzar un explosivo.

Matthew intentó impedírselo, pero Theo estaba convencido. Isabelle le siguió en vez de quedarse con Matthew, porque era totalmente dependiente de él. Así acaba The dreamers. El director de la película declaró en una ocasión a elcultural.com: “las utopías y la transgresión deben seguir siendo posibles” . Sin embargo, en el filme presenta a Theo, el revolucionario, el utópico y el intelectual, como un hipócrita que realmente no tiene una serie de ideas claras, a su hermana como un ser histriónico y dependiente y a Matthew como algo efímero en sus vidas. Actitudes entendibles como una crítica a la reivindicación. La relación poliamorosa, como en la mayoría de las películas, acaba fracasando, clasificando esta opción como imposible, no siendo una reivindicación de la misma, sino tan sólo una crítica.

3. LOS EDUKADORES. Los edukadores (en alemán Die fetten Jahre sind vorbei, "Los años de abundancia han pasado") es una película alemana del año 2004 dirigida por Hans Weingartner que tuvo gran éxito e incluso estuvo nominada a la Palma de Oro como mejor película. Jan (Daniel Brühl), Peter (Stipe Erceg) y Jule (Julia Jentsch) son tres jóvenes convencidos de que el mundo puede cambiar, quieren hacer ver que la sociedad capitalista es perjudicial para todos. Jan y Peter se hacen llamar Los Edukadores, unos personajes anónimos que realizan acciones no violentas colándose en casas de gran valor con la intención de hacer ver a las personas ricas que sus días de abundancia están llegando a su fin dejando mensajes de todo tipo. Las circunstancias cambian cuando la muchacha, Jule, se enamora de ambos chicos y una decisión imprudente acaba por ponerlos en peligro. Un plan sale mal y acaban secuestrando sin quererlo a un empresario al que Jule debe cerca de 100.000€. En esta película podemos observar un claro debate político, es evidente. Como también lo es el hecho de que los grandes diálogos acerca del capitalismo y otros temas sociales y políticos dejen a todos los espectadores reflexionando durante una gran cantidad de minutos. Sin embargo, por otro lado está la parte que nos interesa en este caso. El poliamor. Y es que sí, ​Los edukadores ​es una de esos fantásticos filmes que tratan el tema de tener más de una pareja amorosa, sexual y de forma simultánea. Tenemos una cosa clara, la película empieza con Jule enamorada únicamente de Peter. Jan es el amigo y compañero de piso “raro” de Peter, como lo califica la propia chica al arranque del filme. Más adelante, el que era pareja sentimental de Jule, tiene que viajar a España y es aquí cuando la muchacha conoce de verdad a Jan. Los días en los que están juntos se abren totalmente el uno al otro, se empiezan a conocer, a saber los secretos y los sueños del otro... Incluso Jan le explica que él y Peter son Los Edukadores metiéndola de lleno en el asunto. En resumen, se enamoran a más no poder y acaban consumando su amor. Es aquí cuando empiezan las dudas en la cabeza de la chica. ¿Qué hacer? ¿Seguir con el que era su pareja? ¿Empezar algo nuevo con el mejor amigo de éste? ¿Tener algo con ambos? Difícil cuanto menos. Todo se complica cuando Peter vuelve y les ayuda con el secuestro del empresario. Los tres juntos. Su novio no sabe nada. Cuando se entera de la situación, se enfada y golpea a Jan. Ella se justifica diciendo que se había enamorado, de forma inevitable. Él no lo

comprende y se va, sintiéndose totalmente traicionado, lo que podemos entender como una reacción normal y comprensible. Pero, finalmente, el chico acepta la relación tras reflexionar y asumir que quería a ambos demasiado como para perderlos. Vuelve y les ayuda a solucionar el tema del secuestro. Los tres se van a vivir juntos a España, lejos de un posible enfrentamiento con la ley y donde viven felices juntos teniendo ese lazo conjunto. En conclusión, podemos señalar que al principio del filme no era una relación poliamorosa en sí, puesto que uno de los miembros de este vínculo, Peter, no era conocedor de lo que estaba sucediendo hasta el último momento (de hecho se enfada al saberlo).Todas las relaciones poliamorosas deben de estar consentidas por todos los involucrados.. He aquí un ejemplo de poliamor. Toda una obra maestra de película en todos los sentidos.El cine europeo sigue sorprendiendo. Excelente y recomendable.

4. CASTILLOS DE CARTÓN. “Castillos de cartón” está inspirado en un libro publicado en 2003 por Almudena Grandes. Fue el director Salvador García Ruíz el encargado de llevarlo a la gran pantalla en el año 2009. La película obtuvo muy poco reconocimiento y su recaudación en el cine fe más bien mínima. Una vez más la movida madrileña y los años 80 se convierten en protagonistas de este film poliamoroso. En una época en la que se ensalza el amor libre y tras el sobrecontrol de una época de directrices y normas, los tres protagonistas de esta película, María José, Jaime y Marcos , comienzan una singular historia de amor, que tópicamente y como ya hemos visto en las películas anteriores, acaba fracasando. Aunque la idea de la película pudiese resultar buena, los 101 minutos de duración están llenos de tópicos y escenas poco naturales o representativas de lo que podría ser una pareja poliamorosa. Por un lado, la idea de que el poliamor solo pueda ser reflejado en unos protagonistas muy jóvenes, como si este tipo de relaciones solo se relegaran a un periodo fugaz de edad, antes de entrar en la “ madurez” donde parece que, por lo menos en el ámbito cinematográfico, este tipo de relaciones no tienen cabida. Por otro lado el topicazo de que las personas que sienten este tipo de amor, no son personas “corrientes”, sino que poseen alguna característica destacada, o simplemente ven el mundo de otra manera, restándole normalidad al poliamor. Esto se plasma en el hecho de que los protagonistas son tres artistas, una profesión vinculada desde siempre con la rareza o lo extravagante.

5. LES CHANSONS D’AMOUR

En este caso vamos a hablar de el famoso musical de origen francés, que se estrenó el pasado año 2007 bajo la mano del director Christophe Honoré que trata el tema del poliamor desde un punto de vista al que no estamos acostumbrados.

El film musica, que estuvo nominado al Festival de Cannes de ese mismo año, está subdividido en tres partes. La primera, denominada “a salida” , es donde se contextualiza el tema central de nuestro trabajo, el poliamor. ​Julie Pommeraye y su pareja Ismaël Bénoliel, son la típica pareja parisina que, tras años de relación, comienzan a notar la monotonía de la costumbre, por lo que, sin ponernos en demasiados antecedentes, deciden iniciar un ménage à trois con la compañera de trabajo de Ismaël, llamada Alice. Como ella misma canta en una de las canciones de la primera parte “soy el puente que os une”, el personaje de Alice constituye una especie de “ultima baza” en una pareja que tras año de relación, se encuentra estancada. Lo más interesante de esta película viene cuando, pocos minutos después de comenzar, Julie muere de un ataque al corazón. La pregunta rondó también por mi cabeza: “¿ donde está aquí el poliamor ahora?”. Esto es lo más característico de esta película, que te rompe el esquema de lo que estamos acostumbrados a ver en cuanto a películas que intentan representar lo que sería una relación poliamorosa. La segunda parte de la película-musical se llama “la ausencia”. Podemos notar el sentido cambiante de las canciones que se corresponden con este apartado, mucho más melancólicas y tenues que en un primer momento. En esta parte, vemos como tras la muerte de Julie, Alice y Ismaël no continúan su relación, ya que sin la tercera protagonista no tiene sentido. Aún así continúan siendo muy buenos amigos y de hecho será gracias a Alice que Ismaël conozca a Erwann, un joven adolescente ( bastante perturbado para mi gusto), que se enamora del protagonista, al cual empieza a seguir por toda la ciudad.La historia de amor parece imposible, ya que Ismaël no ha dado señales de atracción sexual hacia hombres en ningún momento de la película, pero para añadirle aún más realidad a la película, esto acaba sucediendo y Ismaël se acuesta con Erwann. Por último, la tercera parte, recibe el nombre de “el regreso”. Se puede suponer que estamos hablando del “regreso del amor” a la vida del protagonista, pero esta vez en compañía de un hombre. Finalmente la película termina con una escena de los dos hombres besándose en un balcón parisino. De esta película cabe salientar el giro que da el argumento. En un primer momento se presenta el poliamor como una “solución fugaz” para una pareja que no acepta que su relación ya está rota, pero tras la muerte de la protagonista, podemos apreciar como esa relación de tres era algo más que una relación poliamorosa de las que estamos acostumbrados a ver, ya que los protagonistas que viven, no continúan su relación, ya que sin Julie ya no tiene sentido. Además el hecho de que el protagonista acabe en una relación homosexual da lugar a un contrapunto, ya que lo que seguramente lo que nos esperábamos como espectadores sería que los Istmaël comenzase otra relación de tres. Creo que se trata de una reflexión,por parte de diferentes personajes, de lo que entienden por amor.

6. DIETA MEDITERRÁNEA. La comedia española de Joaquín Oristrell, Dieta Mediterránea (2009), está protagonizada por la actriz Olivia Molina (Sofía) y los actores Paco León (Toni) y Alfonso Bassave (Frank). Sofía nace prematuramente en una barbería. Durante 16 años crece entre los fogones y las mesas del restaurante de sus padres hasta que se convierte en una prestigiosa cocinera. En su vida hay dos hombres muy importantes: Toni, el hombre con el que se casa y tiene tres hijos, y Frank, que se convertirá en su amante. Entre emociones, exquisiteces gastronómicas y mucha pasión, Sofía, Toni y Frank desatan una relación de amor muy intensa. La película es narrada

por Lunes, la cuarta hija de Sofía y Toni, y primera de Frank, que nace al terminar la película. A través de la cocina, se entrelaza una relación entre estos tres protagonistas, con una intensidad brutal que muestra la posibilidad de sentir amor, cariño, pasión por más de una persona. En este caso, a través de la chica, los tres protagonistas crean un vínculo tan fuerte, que si falta uno de ellos, la relación ya no funciona. Cada uno de ellos aporta algo esencial a la relación, uno la estabilidad, otro la sexualidad y otro las ganas de vivir. Sus vidas están vacías si falta uno de ellos. A través de una película de comedia, Joaquín Oristrell nos relata una historia de amor diferente a lo común, una relación poliamorosa. Una historia de amor y sexo desenfrenado entre tres. El otro lado de la relación es la crítica de los que los rodean, las opiniones y los ojos fruncidos que les ponen al ver algo fuera de lo común. Pues es cierto que lo común no es tener una relación poliamorosa, pero cuando el amor funciona entre tres, forzarlo a que no se desenvuelva es acabar con ese sentimiento y con la felicidad de personas. Mientras la sociedad avanza, las cosas cambian, y en los sentimientos de Sofía, Toni y Frank no manda nadie, como seguramente pase en la vida real de muchas personas. Uno no decide a quien querer y como querer. En definitiva, en esta película se da un tratamiento de lo más común al poliamor. Se muestra este como algo que puede pasar en la vida real. El poliamor, simplemente, es una etimología que se le da a algo que se escapa de los cánones de la actualidad.

7. DREI. La película alemana del director Tom Tykwer, Drei (2010), relata la historia de una pareja de cuarentones, Hanna (Sophie Rois) y Simon (Sebastian Schipper) que vive en Berlín. Hanna y Simon han estado juntos durante 20 años, y desarrollan una aventura con Adam (Devid Striesow), sin saber cada uno la relación del otro. Ambos se enamoran de Adam. Este último tampoco sabe que sus dos amantes son una pareja. Cuando Hanna queda embarazada no sabe quien es el padre, y es en ese momento cuando el matrimonio descubre sus relaciones con Adam. Al final, resulta que acaban los tres juntos y con dos bebés en camino. Esta película de drama, romance y comedia muestra la efusividad de sentimientos que pueden surgir después de tantos años de matrimonio y una vida sexual muerta. Se trata la infidelidad, el auge de nuevos sentimientos, la mentira, la emoción, el engaño, el miedo a través de personajes que descubren algo nuevo de si mismos. Hanna recupera las ganas de vivir, se encuentra a si misma. Simon descubre algo que tenía oculto en si, la atracción sexual y emotiva hacia una persona de su mismo sexo. Y Adam, se enamora por primera vez, y por si no fuera poco, de dos personas que están juntas desde hace veinte años. En esta película se muestra, no solo el tratamiento del poliamor, sino que también se muestra el tratamiento de la bisexualidad. En la vida real existen unos cánones establecidos, en los que lo común es una relación de mujer y hombre. Esta película va más allá, nos enseña -posiblemente de una forma un tanto ficticia- a superar esas barreras, a no definirnos y a movernos por nuestros sentimientos.

El intercambio de sentimientos que existen entre los protagonistas viene motivado por el resurgir de sus vidas sexuales, pero la historia poliamorosa no se adecúa lo suficiente a la realidad, por lo que no refleja la normalidad de esta nueva práctica y la aleja de las posibilidades de que otros, en la vida real, puedan enamorarse de más de una persona. En definitiva, Tom Tykwer muestra el poliamor, la bisexualidad, la libertad de una manera tan efímera que cuesta creer que pueda ser real de ese modo, pero como en la vida real todo puede suceder… Quien sabe si existe una relación como la de Hanna, Simon y Adam.

8. AFTER. Drama español del año 2009 y dirigida por Alberto Rodríguez, el director de la exitosa ​7 vírgenes​. La película narra la historia de Manuel (Tristán Ulloa), Ana (Blanca Romero) y Julio (Guillermo Toledo), amigos desde la adolescencia que se reencuentran una noche de verano después de mucho tiempo, y juntos emprenden un viaje hacia el corazón de la noche, intentando evadirse de sus respectivas vidas a golpe de rayas, sexo y alcohol. After incluye tres partes bien diferenciadas, y cada una de ellas muestra el punto de vista de uno de los protagonistas durante el mismo período de tiempo, unos días. Puntos de vista que en ocasiones difieren mucho unos de otros, por el abusivo consumo de alcohol y drogas por parte de los protagonistas, que a menudo ven su realidad alterada. Los tres personajes están cerca de la cuarentena y a pesar de haber conseguido todo aquello que la sociedad dice que les haría felices, buscan desesperadamente una solución para su soledad e insatisfacción y eluden la realidad emprendiendo un viaje autodestructivo hacia el corazón de la noche. Manuel es un padre de familia displicente e insatisfecho, que tiene problemas con el alcohol y no consigue encarrilar la relación con su hijo Pablo, un niño que dice que no es su padre. Julio es un exitoso ejecutivo sin familia, que intenta curar con cocaína su desesperante soledad. Ana es una treintañera perdida, liberada de complejos sexuales pero incapaz de encontrar un norte en su vida y es objeto de deseo perpetuo de sus amigos. Manuel, Ana y Julio mantiene una relación de amistad, que varias veces en la película se ve sexualizada por la ingesta de alcohol y drogas, pero hablar de poliamor en este caso parece excesivo. Julio intenta varias veces (siempre bajo los efectos de drogas) tener relaciones sexuales con Ana, pero es rechazado. En otra ocasión, Manuel y Ana tampoco pueden consumar su relación por estar demasiado ebrios. La única vez en la que los tres personajes parecen sobrepasar la línea de la amistad es en un momento en el que, totalmente drogados, se abrazan y se besan en medio de la pista de una discoteca, repitiendo una y otra vez lo amigos que son y lo mucho que se quieren.

9. CLOSER Es una película estadounidense del ​2004 dirigida por Mike Nichols. Portman fue nominada a un Óscar a la mejor actriz de reparto por su desempeño, y Owen fue nominado a un ​Óscar al mejor actor de reparto.

Todo empieza con el encuentro que tiene Dan ( Jude Law) y Alice ( Natalie Portman) en una calle londinense mientras van caminando uno de cada extremo de la calle, sus miradas se cruzan Alice es atropellada y Dan se acerca a ella para ayudarla. Ambos se encuentran en el hospital y comienzan a conocerse. Tiempo más adelante Alice y Dan terminan formando una relación de pareja estable y él se inspira en la vida de su novia para escribir un libro. Todas las escenas, hasta aquí, propias de una película romántica. Dan conoce a Anna una fotógrafa de la cual se enamora a primera vista y con la que le es infiel a Alice. El personaje realizado por Jude Law continúa jugando y engañando. Esto acabará por facilitar que Anna conozca a Larry, un médico con el que se casará. En este contexto, se puede entender el sufrimiento transmitido ya que Dan y Anna continuarán con su aventura en secreto. Por ese motivo se puede decir que en ningún momento los personajes acuerden tener relaciones fuera de la pareja "estable". Pero son conscientes de lo que ocurre. Se podría caracterizar como un reflejo de parte de la sociedad y relaciones actuales. Personajes débiles a los que le cuesta tomar de decisiones por miedo a los cambios, por sentirse queridos. Sin embargo, la película toma un rumbo diferente que es cuando Dan y Anna deciden contarle la verdad a Alice y Larry para poder estar juntos. A partir de aquí la trama a la que estamos acostumbrados de romanticismo rompe con lo estipulado. Larry se querrá vengar por lo que opta con chantajear a Anna: le cede el divorcio si ella le regala su cuerpo. Ella acepta. Tras esta "muestra de amor", Dan decide dejarla ya que no está de acuerdo con el trato. Tras esto, busca a Alice, la cual también ha tenido relaciones con Larry. Finalmente, como si una paradoja ética se tratase, Dan se queda solo puesto que no consigue volver con Alice y, además, por otro lado, la fotógrafa retomará su vida con el médico. Refleja la manera de complicarnos la vida que tenemos los seres humanos, que, al fin y al cabo, somos promovidos por sentimientos.

CONCLUSIONES El poliamor en el cine es quizá un reflejo de la concepción que tenemos del mismo en nuestra sociedad. Tras ver las películas citadas, supuestamente, relacionadas con el poliamor hemos llegado a la conclusión de que el tratamiento de este no ha sido el adecuado. La intencionalidad de mostrar este neologismo se desvía en varios filmes ya que se interpretan relaciones de infidelidades. Confunden así a los espectadores a los que les puede llegar la definición de poliamor de manera errónea. Por otro lado, muestran , aunque no sea el objetivo del director, una visión negativa del poliamor que acaba en fracaso. La excepción de la norma son “ Dieta mediterránea” y “Drei”: en ellas las parejas que rechazan la exclusividad sexual se mantienen y triunfan en el ámbito amoroso. Sin embargo, en las 7 restantes, viendo el resultado y conociendo a los personajes protagonistas parece que el poliamor es válido para personas marginales o incluso trastornadas, idea que hoy en día creemos anticuada. No somos nadie para juzgar la moralidad correcta, pero pensamos que el intento de los directores es fallido en la mayoría de los casos. La invisibilidad es evidente, apenas son conocidas 12 películas sobre este tema, sin embargo ¿cuántas son conocidas sobre policías o sobre infidelidades?.

Concluímos, con la esperanza de que esta realidad sea visibilizada de manera honesta en el futuro. FONTES (APA) Canalpelis. Película consultada “Closer” (2004). Fecha de consulta: 22:00h, diciembre 12, de 2017 desde: ​https://www.canalpelis.com/movies/cegados-por-el-deseo/ Dieta mediterránea. (2017, 28 de noviembre). ​Wikipedia, La enciclopedia libre​. Fecha de consulta: 23:21, diciembre 12, 2017 desde https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Dieta_mediterr%C3%A1nea&oldid=103764412​. FilmAffinity. Fichas de películas. ​Castillos de cartón. ​Recuperado de: https://www.filmaffinity.com/es/film726002.html FilmAffinity. Fichas películas.​Dieta https://www.filmaffinity.com/es/film425460.html FilmAffinity. Fichas películas. The https://www.filmaffinity.com/es/film425460.html FilmAffinity. Fichas películas. https://www.filmaffinity.com/es/film425460.html

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