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Prof. Dr. Meike Wagner

Publications 1. Monographs • Theater und Oeffentlichkeit im Vormaerz. Berlin, Muenchen und Wien als Schauplaetze buergerlicher Medienpraxis [THEATRE AND THE PUBLIC SPHERE IN VORMAERZ. BERLIN, MUNICH AND VIENNA AS PLAYGROUNDS OF BOURGEOIS MEDIA PRACTICE

Berlin: Akademie-Verlag, Juli 2013 • Naehte am Puppenkoerper. Der mediale Blick und die Koerperentwuerfe des Theaters [SUTURED PUPPET BODIES. MEDIAL GAZE AND CONCEPTS OF THE BODY IN THEATRE]

Bielefeld: Transcript, 2003

2. Edited Volumes • Psyche – Technik – Darstellung [PSYCHE – TECHNIQUE - REPRESENTATION]

Munich: ePodium, 2015, in print • Agenten der Oeffentlichkeit. Theater und Medien im 19. Jahrhundert [PUBLIC AGENTS. THEATRE AND MEDIA IN NINETEENTH CENTURY]

Bielefeld: Aisthesis, 2014 • Netzkulturen [NET CULTURES]

Ed. with Josef Bairlein, Christopher Balme und Wolf-Dieter Ernst Munich: ePodium, 2010 • Performing the Matrix. Mediating Cultural Performances Ed. with Wolf-Dieter Ernst Munich: ePodium, 2008 • Beyond Aesthetics. Performance, Media, and Cultural Studies Ed. with Christopher Balme Trier: WVT, 2004 • Figuration. Beitraege zum Wandel der Betrachtung aesthetischer Gefuege [FIGURATION. CHANGING PERCEPTIONS OF AESTHETIC PRODUCTION]

Ed. with Bettina Brandl-Risi und Wolf-Dieter Ernst Munich: ePodium, 2000

3. Peer-Reviewed Articles A. Articles in Peer Reviewed Journals • “Emanzipation im Netz. Zuschauer und die ‚Agency’ des Netzwerkens” In: Didaskalia. Gazeta Theatralna, zur Veröffentlichung angenommen. [EMANCIPATION IN THE NET. SPECTATORS AND THE ‚AGENCY’ OF THE NET]

• “De-Monopolizing the Public Sphere. Politics and Theatre in Nineteenth-Century Germany.” In: Theatre Research International, 2:2012, 148-162. • “Am Puls der Zeit. Theater und Revolution im 19. Jahrhundert.” In: Forum Modernes

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Theater, 2:2008, 121-134. [ON THE PULSE OF TIME. THEATRE AND REVOLUTION IN NINETEENTH-CENTURY GERMANY]

• “Performanz

des Netzes. Prolegomena zu einer Netzwerk-Perspektive in der Theaterwissenschaft.” Zus. mit Wolf-Dieter Ernst. In: Forum Modernes Theater, 2:2007, 197-210. [PERFORMANCE OF THE NET. PROLEGOMENA OF A NETWORK APPROACH IN THEATRE STUDIES]

B. Chapters in Collective Volumes • “Der Sound des Protests. Performance, Klang und Politik in der Revolution von 1848.” In: Sound und Performance. Hg. von Wolf-Dieter Ernst, Anno Mungen u.a., Würzburg 2014, in print. [THE SOUND OF PROTEST. PERFORMANCE, SOUND AND POLITICS IN THE REVOLUTION OF 1848.] • “The Sound of the Street. Performance, Sound and Revolution in 1848.” In: Intermediality, Performance, and the Public Sphere. Hg. von Khalid Amine u. George F. Roberson. Tanger 2014. • “Der Auftritt des politischen Subjekts. Robert Prutz und die Theater-Oeffentlichkeit im Vormaerz.” In Theater und Subjektkonstitution. Ed. by Friedemann Kreuder et al., Bielefeld 2012, 561-574. [THE ENTRANCE OF THE POLITICAL SUBJECT. ROBERT PRUTZ AND THE PUBLIC SPHERE OF THEATRE IN VORMAERZ]

• “Networking” (with Wolf-Dieter Ernst). In Mapping Intermediality in Performance. Ed. by Sarah Bay-Cheng, Chiel Kattenbelt, Andy Lavender, Robin Nelson. Amsterdam 2010, 173-183. • “Transparency.” In Mapping Intermediality in Performance. Ed by Sarah Bay-Cheng, Chiel Kattenbelt, Andy Lavender, Robin Nelson. Amsterdam 2010, 141-142. • “Kunst im Netz. Videofilm und die ‚Gnade der vernetzten Praesenz’.” In Netzkulturen. Kollektiv. Kreativ. Performativ. Ed. by Josef Baierlein, Chris Balme et al. Muenchen 2010, 121-134. [ART IN THE NET. VIDEO AND THE ‘GRACE OF NETWORKED PRESENTNESS’] • “Performance der Sichtbarkeit. Bild – Archiv – Praxis.” In Welt – Bild – Theater. Politik der Medien und Kulturen des Wissens. Ed. by Kati Roettger. Tuebingen 2010, 339-350. [THE PERFORMANCE OF VISIBILITY. IMAGE – ARCHIVE – PRACTICE] • “Animation der Sinne. Synaesthetische Strategien in

Kurzfilmen Jan Švankmajers.” In Sehen mit allen Sinnen. Ed. by Andrea Gottdang, Regina Wohlfarth (Hg.):. Muenchen 2010, 201213. [ANIMATION OF THE SENSE. SYNAESTHETIC STRATEGIES IN SHORT FILMS OF JAN ŠVANKMAJER] • “Zwischen-Bilder und Kristalline Koerper. Visuelles Theater als intermedialePerformance.” In Theater und Bild. Ed. by Kati Roettger, Alexander Jakob. Bielefeld 2009, 131-141. [INTERIMAGES AND CRYSTAL BODIES. VISUAL THEATRE AS INTERMEDIAL PERFORMANCE] • „Populärkultur und Archiv. Social Networking als Archiv-Praxis.“ In Performap, EJournal, www.performap.de, 2009, n.p. [POP CULTURE AND ARCHIVE. SOCIAL NETWORKING AS ARCHIVAL PRACTICE]

• “Performing the Matrix. Mediating Cultural Performances” (with Wolf-Dieter Ernst). In Performing the Matrix. Mediating Cultural Performances. Ed. by Wolf-Dieter Ernst, Meike Wagner. Muenchen 2008, 9-25. • “Transmissionen. Vorueberlegungen zu einer Mediengeschichte des Theaters.” In Theater und Medien. Ed. by Henri Schoensmaker u.a., Bielefeld 2008, 57-65. [TRANSMISSIONS. TOWARDS A MEDIA HISTORY OF THEATRE]

• “Of Other Bodies. The Intermedial Gaze in Theatre.” In Intermediality in Theatre and Performance. Ed. by Freda Chapple, Chiel Kattenbelt. Amsterdam, New York 2006, 125-136. • “Ueberstuerzung und Serie. Surrealistische Körper bei Jan Švankmajer.” In Körper – Verkörperung – Entkörperung. Beitraege des 10. Internationalen Kongresses der Deutschen Gesellschaft fuer Semiotik (DGS) vom 19.-21. Juli 2002, Universitaet Kassel (= Intervalle. Schriften zur Kulturforschung, 7). Ed. by Winfried Noeth, Guido Ipsen. Kassel 2004, CDRom, 1096-1104. [SERIAL PRODUCTION AND DESTRUCTIVE HASTE. ŠVANKMAJER’S SURREALISTIC BODIES] • “Muster auf Grund. Das Ornament als Strukturformel einer Medialitaet des Figurentheater-

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körpers.” In Theater als Paradigma der Moderne? Ed. by Christopher Balme, Erika FischerLichte u. Stephan Graetzel. Tuebingen, Basel 2003, 467-475. [PATTERNS ON A BACKDROP. THE ORNAMENT AS A CONFIGURATION OF THE MEDIATIZED PUPPET BODY] • “Fremde Koerper. Das mediale Blickgeschehen im Theater.” In Perspektiven

interdisziplinaerer Medienphilosophie. Ed. by Christoph Ernst, Petra Gropp, Karl Anton Sprengardt. Bielefeld 2003, 258-274. [STRANGE BODIES. THE MEDIAL GAZE IN THEATRE] • “Zwischen

Apokalypse und Anmut. Die Endzeitphantasien des Teatro de Marionetas do Porto.” In Theater ueber Tage. Jahrbuch fuer das Theater im Ruhrgebiet. Ed. by Juergen Grimm, Ulrike Haß, Guido Hiß. Muenster 2003, 162-168. [BETWEEN APOCALYPTIC BODIES AND GRACEFUL BEAUTY. THE FATALISTIC FANTASIES OF THE TEATRO DE MARIONETAS DO PORTO]

• “Les marionnettes, l’écran et le trickster. Les spectacles de Handspring Puppet Company avec William Kentridge.” In La scène et les images (= Les Voies de la Création Théâtrale, Vol. 21). Ed. by Béatrice Picon-Vallin. Paris 2001, 152-168. [THE PUPPET, THE SCREEN AND THE TRICKSTER. THE THEATRE OF HANDSPRING PUPPET COMPANY]

• “Blicke ueber den Zaun. Keine Fidena in Bochum.” In Theater ueber Tage. Jahrbuch fuer das Theater im Ruhrgebiet. Ed. by Juergen Grimm, Ulrike Haß, Guido Hiß. Muenster 2001, 207-216. [LOOKING ACROSS THE FENCE. NO FIDENA IN BOCHUM] • “Entkoerperungen. Figurationen des Koerpers in Jan Švankmajers ‚Lekce Faust’.” In Figuration. Beitraege zum Wandel der Betrachtung aesthetischer Gefuege. Ed. by Bettina Brandl-Risi, Wolf-Dieter Ernst, Meike Wagner. Muenchen 2000, 118-137. [DISEMBODIMENTS. COPOREAL FIGURATIONS IN JAN ŠVANKMAJER’S LEKCE FAUST]

• “Bildermaschinen und Medienkoerper.” In Animation fremder Koerper. Ueber das Puppen-, Figuren- und Objekttheater (= Arbeitsbuch Theater der Zeit). Ed. by Silvia Brendenal. Berlin 2000, 92-97. [IMAGE MACHINES AND MEDIA BODIES] • “Satire in Truemmern. Erich Kaestner und die Schaubude.” In Die Zeit faehrt Auto. Erich Kaestner zum 100. Geburtstag (= Katalog der gleichnamigen Ausstellung, vom 24. Februar bis 1. Juni 1999 im Deutschen Historischen Museum, Berlin, und vom 2. Juli bis 31. Oktober 1999 im Muenchner Stadtmuseum). Ed. by Manfred Wegner. Berlin, Muenchen 1999, 153162. [SATIRE IN WAR RUINS. ERICH KAESNTER AND HIS CABARET ‘DIE SCHAUBUDE’]

4. Encyclopedia Articles • Metzler Lexikon Literatur, 3. neu bearb. Ausgabe, Ed by D. Burdorf et al. Stuttgart 2007: Artikel “Performance”, “Experimentelles Theater”, “Straßentheater”, “Figurentheater” [ARTICLES ‘PERFORMANCE’, ‘EXPERMENTAL THEATRE’, ‘STREET THEATRE’, ‘PUPPET THEATRE’

• Brockhaus Enzyklopädie, 21. ueberarb. u. aktual. Auflage. Mannheim 2005: Artikel “Opera dei Pupi”, Revision div. Artikel zum Puppentheater [ARTICLE ‘OPERA DEI PUPI’, REVISION OF DIVERSE ARTICLES ON PUPPET THEATRE]

5. Articles in Theatre Journals • “Theatermacher

machen Museum. Die Mitteldeutsche Figurenspielsammlung und das Puppentheater Magdeburg.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 1:2013, 50-51. [THEATRE MAKERS CREATE A MUSEUM. THE MIDDLE GERMAN PUPPET COLLECTION AND THE PUPPET THEATRE MAGDEBURG]

• “Von der “Grazie’ zum ‘Stil’.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 2:2012, 24-27. [FROM ‘GRACE’ TO ‘STYLE’] • “Die kuenstlerische Position der Puppe. Die Puppenbauerin und Puppenspielerin Suse Wächter im Kontext des Schauspiels.” (with Anke Meyer) In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 3:2011, 13-16. [THE ARTISTIC POSITION OF THE PUPPET. THE PUPPET DESIGNER AND PUPPET PLAYER SUSE WÄCHTER IN THE CONTEXT OF DRAMA] • “Der Mensch als Maß aller Dinge. Die Puppe als produktiver Stoerfaktor

in der

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Schauspielregie.” In: double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 3:2011, 1719. [THE HUMAN MEASURE. THE PUPPET AS A PRODUCTIVE DISTURBANCE IN DIRECTING] • “Drehkoerper, Tanzmaterial.” In Tanz-Journal, 2:2009. [TURNING BODY, DANCING MATERIAL] • “Die Aesthetik der Luecke. Stop Motion zwischen digitaler Fusion und Montage.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, Heft 3, 2008. [AESTHETICS OF THE GAP. STOP MOTION ANIMATION BETWEEN DIGITAL FUSION AND MONTAG] • “Muenchener Festivals: GegenUeber – NebenAn und SPielArt.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 1:2008. [MUNICH FESTIVALS. GEGENUeBER - NEBENAN AND SPIELART] • “Zwischen Publikumsanspruch und Weltverbessern.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, Heft 1, 2007. [TORN BETWEEN THE DEMANDS OF THE AUDIENCES AND THE DESIRE TO MAKE THE WORLD A BETTER PLACE] • “Die innere Mitte. Was das neue Theater zusammenhaelt.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 1:2006. [THE INNER CENTRE. WHAT KEEPS INNOVATIVE THEATRE TOGETHER] • “Einsteins Gehirn auf der Straße. Epische Dramaturgie im Puppen-, Figuren- und

Objekttheater.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 2: 2005. [EINSTEIN’S BRAIN IN THE STREETS. EPIC DRAMATURGIES IN PUPPET AND OBJECT THEATRE] • “Koerper-Stoerung. Mediale Thesen zum Puppentheater.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 2:2004. [BODY DISTURBANCE. MEDIAL THESES ON PUPPET THEATRE] • “Zwielichtige Gestalt. Die Puppe als Rollenkoerper und als Materialkoerper.” In Das andere Theater, 55:2003, 6-8. [TWILIGHT APPEARANCES. THE PUPPET BETWEEN CHARACTER AND MATERIALITY] • “Inszenierte Familienbande. Moderne als Herkunft, Tradition als Zukunft.” In Das andere Theater, Heft 50, 2003, 4-9. [THE STAGE AND FAMILIAL RELATIONS. MODERN ORIGINS AND FUTURE TRADITIONS] • “C’est l’écran qui importe – der Schirm spielt die Hauptrolle. Schattentheater und elektronische Medien.” In: Das andere Theater, 39:2000, 8-11. [THE SCREEN HAS THE MAIN PART. SHADOW THEATRE AND ELECTRONIC MEDIA] • “La marionnette dans le royaume des ombres.” In PUCK. La marionnette et les autres arts, Vol. 11 (= „Interférences“, hg. von Brunella Eruli), 1998, 48-53. [THE PUPPET IN THE REALM OF THE SHADOWS]

6. Reviews A. Books • “Hermann Korte u. Hans-Joachim Jakob (Hg.): „Das Theater glich einem Irrenhause.“ Das Publikum im Theater des 18. und 19. Jahrhunderts.” In Forum Modernes Theater, 2:2013 [REVIEW OF HERMANN KORTE AND HANS-JOACHIM JAKOB (EDS.): ‘THE THEATRE WAS LIKE A MAD HOUSE’. THE AUDIENCE IN THE THEATRE OF 18TH AND 19TH CENTURY]

• “Bodenloses Glueck. Rezension zu Gyula Molnar: Objekttheater. Berlin: Theater der Zeit.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater. 1:2012. [COMPLETE HAPPINESS. REVIEW OF GYULA MOLNAR: OBJECT THEATRE]

• “Der ‚Schluessel zur Modernität’. Rezension zu Les marionnettes au cinéma. Themenheft: PUCK. La marionnette et les autres arts. Charleville-Mézières, 2008.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater. 2:2009. [‘THE KEY TO MODERNITY’. REVIEW ON LES MARIONNETTES AU CINÉMA]

• “Stefan Hulfeld: Wie Wissen ueber Theater entsteht. Theatergeschichtsschreibung als kulturelle Praxis.” In Forum Modernes Theater, 2:2008. [REVIEW OF STEFAN HULFELD: HOW KNOWLEDGE ABOUT THEATRE IS GENERATED. THEATRE HISTORIOGRAPHY AS CULTURAL PRACTICE]

• “Jochen Kiefer: Die Puppe als Metapher, den Schauspieler zu denken.” In Theater der Zeit, 5:2005. [REVIEW OF JOCHEN KIEFER: THE PUPPET AS A METAPHOR TO CONTEMPLATE THE ACTOR]

Publications

Prof. Dr. Meike Wagner

B. Theatre • “Das Leben als Spiel. Tschechows ‚Drei Schwestern’ an den Muenchner Kammerspielen.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 2:2007. [LIFE IS A GAME. TSCHECHOW’S ‘THREE SISTERS’ AT THE MÜNCHNER KAMMERSPIELE] • “Fleisch aus der Mitte des Wales. ‚Moby Dick’ eine 26h-Performance

von Emilio García Webhi und Ana Alvarez.” In double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- und Objekttheater, 2:2007. [FLESH FROM CENTRE OF THE WHALE. ‘MOBY DICK’, A 26HRSPERFORMANCEBY EMILIO GARCÍA WEBHI AND ANA ALVAREZ] • “Theater trotz alledem. FIDENA 2003 in Bochum.” In Das andere Theater, 52:2003, 28-30. [THEATRE AGAINST ALL ODDS. FIDENA 2003 IN BOCHUM] • “Verhandlungen zwischen Auge und Ohr. Keine Fidena. Figur und Musik.” In Das andere Theater, 43:2001, 4-8. [NEGOTIATIONS BETWEEN EYE AND EAR. NO FIDENA: PUPPET AND MUSIC]

7. Editor for the Journal double. Magazin fuer Puppen-, Figuren- u. Objekttheater (in cooperation with Theater der Zeit, Berlin) • Theater

im Kassenscanner – Wie ‚der Markt’ das Figurentheater regelt, 2:2013, ed. with Anke Meyer, André Studt [THEATRE AND ECONOMY – HOW ‘THE MARKET’ RULES PUPPET THEATRE] • Am Ende des Fadens? – Heinrich von Kleists ‘Ueber das Marionnettentheater’ wiedergelesen, 2:2012, ed. with Mascha Erbelding [AT THE END OF THE THREAD? – HEINRICH VON KLEIST’S ‘ON THE MARIONETTE THEATRE’ –

REVISITED] • Der große Auftritt – Die Puppe auf der Schauspielbuehne, 3:2011 [GRAND ENTRANCE – THE PUPPET ON THE ACTORS’ STAGE] • Länderschwerpunkt Frankreich, 3:2010, ed. with Mascha Erbelding [FOCUSSING FRANCE] • Schule machen, 3:2009, ed. with Mascha Erbelding u. Katja Spiess [EDUCATION] • Puppentrick 2.0, 3:2008 [PUPPET ANIMATION 2.0] • Das Festival im Kopf, 1:2007, ed. with Manfred Wegner [FESTIVAL UTOPIA] • Figur zwischen Drama und Performance, 1:2006, ed. with Manfred Wegner [THE PUPPET BETWEEN DRAMA AND PERFORMANCE] • Fremde Körper – Diesseits der Animation, 2:2004, ed. with Manfred Wegner [OTHER BODIES – BEYOND ANIMATION]