Lite Bites

Christian Hough

Enter the fashion shoot snoot

F

ashion shoot o sesión de moda es a la vez divertida y extremadamente variada, sobre todo dentro de un estudio – pero es importante pensar creativamente en términos de modelado, peluquería y por descontado de iluminación. Todo esto es fácil si tenemos un fondo grís y y un par de softboxes. Sin embargo habrá veces que necesitará más, como por ejemplo una iluminación que añada un poco de dramatismo. Y nada es más efectivo que una fuente de luz realmente dura. Damos entrada al snoot.

En esta foto he buscado dramatizar abundantemente y formas sólidas. Usando un vestido con brillo; accesorios de metal con reflejos de cualidades punk y un peinado estructurado con audacia. Las luces delanteras y sombreado contra un fondo relativamente iluminado, ayudan a destacar la solidez y la actitud de la

modelo.

ILUMINACION

AJUSTES CAMARA

5x A B C D D

• ISO 100 • f/11 • 1/200sec

Cabezas Flash Gemini Snoot Snoot Beauty Dish Blanco c/ Rejilla Reflector Alto Rendimiento Reflector Alto Rendimiento

Empecemos:

El snoot es un reflector infra utilizado, que produce un haz muy estrecho de luz con sombras duras. Esto hace que sea poco flexible, en tanto que es fácil que el sujeto se quede fuera del área iluminada

por los dos snoots a la vez. Por el contrario es realmente útil si el sujeto está bastante estático, si se prefiere una gran definición y se desea mantener en la sombra la mayor parte de la imagen. Recuerda, vale la pena ser proactivo con tu iluminación durante toda la sesión, para mantener el control y los ajustes a medida que se avanza.

D

FONDO

C

D

A

Grís Quartz

B

1

LiteBites

Christian Hough

PASO Uno: Luz principal Para tener la mayor parte en la sombra, decido iluminar poco la modelo, porque deseo solidez en la cara y una luz cenital sobre una parte del vestido, manteniendo detalle cerca de las sombras. Esto tomará un poco de tiempo pero pronto se llega ahí. Empiezo marcando en el suelo dónde deseo situar el sujeto. Esto me da una referencia fija y permanente que me permite ver rápidamente cuando se mueve el sujeto fuera del área

iluminada. También ayuda a medir antes de que el sujeto se situe frente a la cámara. Ahora ponga un snoot en la luz principal y colóquela a unos 50-60º del eje de la cámara, para que ilumine el lado más plano de la cara del sujeto (de mejilla a mejilla opuesta a la de oreja a barbilla.) Ajustando la altura de la luz principal, de manera que las sombras caigan, pero no tanto que se pierda la luz incidente en los ojos del sujeto. Conviene mantener al sujeto en posición

mientras se recoloca y ajusta esta luz principal, así podemos ver claramente donde cae la luz. Una vez hecho esto, regule la luz principal para f/11. Puede ser un poco difícil obtener una lectura fiable desde el snoot, a causa de caída muy rápida de la luz en los bordes del haz del snoot, es aconsejable tomar dos o tres lecturas y chequear en la cámara LCD los brillos y contrastes para asegurar la obtención de una exposición correcta.

"Manteniendo las luces delanteras hacia abajo evitaremos iluminar demasiado el fondo lo que ayudará a destacar la solidez y actitud de la modelo"

Uno

Key Light, Luz Principal: Gemini con Snoot

PASO Dos: Luz de relleno Aunque antes dije que esta luz era de relleno, no es marginal, ya que destaca los detalles en la sombra y está actuando como otro ‘spot’ light. En este caso he colocado esta luz como si fuera la luz principal para el brazo y el vestido, pero la caída de luz resalta también los detalles en la sombra de la cara. Use una segunda cabeza con un

snoot, y colóquelo a unos 30 grados aproximadamente a la derecha de la cámara. Con el sujeto en su sitio, apunte el snoot sobre el área que desea iluminar o en el área de sombras que desea rellenar. Ahora mida en cualquier punto 1 o 2 stops menos que la luz principal, y afine los ajustes para conseguir el tono del vestido o de la piel

Fill Light, Luz de Relleno: Gemini con Snoot

del modelo. Vale la pena tomar una imagen de prueba, para poder identificar las áreas del sujeto que ahora son iluminadas por este snoot.

Dos

Uno:

Dos:

LiteBites

Christian Hough

PASO Tres: Luz de pelo Una vez satisfecho con las dos primeras luces, es el momento de añadir la luz de pelo. En esta ocasión, vamos a usar una fuente de luz más ancha como luz de pelo y optamos por una beauty dish, y así logramos resaltar todos los detalles del enredado del pelo y además iluminando los hombros. Sin embargo, era consciente de minimizar la propagación de la luz de pelo (para que no se derrame negativamente sobre el fondo) y coloqué una rejilla nido en el reflector beauty dish Una pieza clave es el pie con

jirafa, que mantiene la luz de pelo en posición totalmente cenital, sin que el pie estorbe en el escenario. Utilizando la jirafa, los ajustes necesarios para asegurar que la luz de pelo ilumine perfectamente. Primero coloque la rejilla nido en la beauty dish y fíjela a la cabeza del flash antes de colgar este del brazo de la jirafa, así es muy fácil de montar. Una vez fijado al brazo de la jirafa el reflector beauty dish queda directamente sobre el modelo iluminando el pelo y hombros.

"Decidí usar una fuente de luz más ancha para luz de pelo, opté por el beauty dish, para sacar todos los detalles más complejos del peinado y además iluminar los hombros "

Al variar la altura del brazo la beauty dish producirá un círculo de luz de distinto tamaño. También puede usar la marca en el suelo, que se hizo para la posición del modelo, como referencia para situar en su cenit la luz de pelo. No hay una medición de luz de pelo predefenida ya que cada cada persona tiene un color de pelo diferente, en todo caso se trata de hacer pequeños ajustes con el sujeto. Básicamente sólo el pelo negro mate necesitará más luz que el claro y brillante.

Tres

Hair Light, Luz Pelo: Gemini con Beauty Dish Blanca & Reja

PASO Cuatro: Bueno, ya casi estamos. Es hora de pensar en las luces de fondo. No es imprescindible iluminar el fondo, sin embargo, destinar unos minutos para ajustar un par de luces sobre el fondo puede ayudar mucho en la sesión, permitiendo un mayor control, ahorrando un montón de horas en el plató y más horas de postproducción.

Pongamos toda la atención según merezca cada sesión. Por esto yo evito los fondos high-key que puede desanimar al fotógrafo ya que añade demasiado contraste con un vestido negro. Por otra parte, con un fondo muy oscuro se perdería la definición de volumen del cabello y de la modelo. Por esto prefiero

Luces de fondo: 2xGemini con Parábola Alto Rendimiento

usar un fondo claro de de Colorama y crear un degradado grís con una sutil iluminación que complementa el vestido y mantiene las formas audaces del peinado.

Cuatro

Tres:

Cuatro:

LiteBites

Recuerda, no es la modelo o la potencia de las luces de tus Bowens, sino el uso de modificadores y perfiladores de luz lo que dramatiza y personaliza tu fotografía.

Con varias luces no existe una sola medición idéntica, cada estudio, fondo o modificador de luz es diferente. La mejor medida la dará tu cámara LCD. Una vez se ha seleccionado los ajustes en la cámara de las luces principales se puede visualizar la intensidad del fondo, lo que permitirá hacer otros ajustes rápidamente. Si hay movimiento hay que cambiar los ajustes:

Cuando usamos una fuente de luz estrecha, incidiendo sobre el sujeto, podremos cambiar el dramatismo con sólo pequeños movimientos. Es importante continuar mejorando con ajustes en la iluminación si el modelo Comenzamos colocando una luz tipo de flash, a la misma se mueve puede cambiar el tipo a cada lado, ligeramente distancia y con igual reflector de iluminación, la solidez y el inclinadas por detrás del sujeto, podemos ajustar en ambos el carácter de la fotografía ambas incidiendo sobre el fondo mismo nivel de potencia de planteada previamente. de papel o sobre la pared. flash, lo que nos dará como Si estamos luchando con el La simetría es muy importante resultado una iluminación rango dinámico y el contraste, si deseamos un reparto perfecto realmente uniforme. con un par de paneles reflectantes de la luz sobre todo el fondo. Si es el caso, necesitamos sólo es posible solucionar el dilema Una vez en posición colocamos un ajuste mínimo. Para obtener de sombras y contrastes. un reflector de alto rendimiento un fondo gris más claro, sólo Recuerda, no es la modelo en cada uno de los flash Bowens debemos aumentar la potencia y los inclinamos hacia abajo hasta de las luces de fondo o rebajarla o la potencia de la luz de tus que la luz llegue a la curva inferior rebajarla para tener un gris más Bowens, sino el correcto uso de los modificadores y del fondo. Seleccionamos una oscuro. Para variar el degradado potencia mínima en cada flash y colocamos las luces a un menor perfiladores lo que dramatiza realizamos una toma de prueba ángulo, así el fondo recibirá más y personaliza tu fotografía. para ver la intensidad del gris en luz o variamos el ángulo hacia ChristianHough.com el fondo. O bien podemos medir el suelo y así obtenemos un las luces individualmente para degradado más fuerte. obtener una iluminación uniforme La experimentación es la parte Como estamos usando el mismo más divertida.

Final Con todas las Luces

Christian Hough

Copyright : Bowens International Ltd.

Traducción : Bach Import.com